The Ocean & A Burial At Sea：跨越传统，探索后摇滚与后金属的无限可能

The Ocean

成立于千禧年之初，由结他手Robin Staps领军的The Ocean，即便已经走过二十余载的岁月，依旧保持着探索无穷音乐深度和广度的激情。他们凭借在后摇滚、后金属、前卫金属以及硬核领域的不懈追求，赢得了坚不可摧的声誉。

作为当代重音乐中最具爆破力的现场乐队之一，The Ocean成为了欧洲各大音乐节的常客，包括金属界的重量级音乐节Hellfest、Wacken和Resurrection，以及主流摇滚的户外盛会Roskilde、Dour等。在辉煌的职业生涯中，曾与Opeth、Mastodon、Mono、Cult of Luna、The Dillinger Escape Plan、Katatonia、Karnivool、Anathema、Between The Buried And Me和Devin Townsend等众多知名乐队在欧洲和北美巡演。乐队自主的Pelagic Records已成为世界领先的后摇滚和后金属唱片公司之一，自2009年以来发行了超过230份实体唱片。

随着时间推移，The Ocean的音乐逐渐展现出其独有的深度思考和成熟魅力。在2007年发行，具有里程碑意义的专辑《Precambrian》开启了一系列受地球地质时代启发的作品。 2010年的《Heliocentric》和《Anthropocentric》专辑深刻批评了基督教观点，而2013年《Pelagial》则以其错综覆杂的叙事和非传统的歌曲创作手法让所有人震惊，被Loudwire、MetalSucks、About和Visions等媒体誉为十年来最佳金属专辑之一。这一系列作品不仅展示了The Ocean对音乐的深刻理解，也体现了他们在探索音乐新境界方面的勇气和创新精神。

A Burial At Sea

A Burial At Sea首次在2018年以无拘无束、创意爆炸的EP《…And The Sum Of Its Parts》引起轰动，颠覆了传统的严肃后摇滚风格。迅速吸引了志同道合的And So I Watch You From Afar (ASIWYFA)、This Will Destroy You、Caspian和Some Become Hollow Tubes (Godspeed You! Black Emperor)的注意，乐队随后花了数月时间巡演，在此过程中磨练他们的煽动性技艺并在欧洲获得了一批忠实的歌迷。

尽管面对无法控制的外部力量所限制，A Burial At Sea透过内在探索继续他们的冒险，从他们爱尔兰家乡丰富的盖尔文化遗产中汲取灵感、影响和洞见，创作出《Close To Home》，这张专辑以铜管乐为主导，巧妙融合了迷幻摇滚、数学金属和迷人的非洲爵士风格，其精致程度令人惊叹。这张专辑背后的自信、经验和纯粹的音乐自信使任何传统的后摇滚标签立刻显得过时，将乐队定位在一个真正创新、振奋人心、激昂的后摇滚新浪潮的前沿。